la cuerda rota

Nunca puedes seguir el camino que usa todo el mundo, siempre tienes que complicarlo todo, me reprocha mientras sigue mis pasos forzada, sin ninguna convicción, atravesando el barrio del Pozo a través de patios, corredores y casas bajas, como en una carrera de obstáculos. Trato de quitarle importancia. Le digo que solo hay que llegar a una parada de autobús o una boca de metro. Afortunadamente encontramos una especie de paso de gente. Vemos sus cabecitas, como una procesión de hormigas, y nos acercamos al sitio. Es un atajo que cogen por una valla rota que llega a una estación. Al rato, la cosa se complica y hay que hacer un poco de contorsionismo entre maderones para llegar a las vías. Un pequeño tren de cercanías empieza a resoplar y moverse. Las puertas ya están cerradas y la gente se sube encima. Nos acoplamos sentados entre dos vagones, pero son de plástico y todo parece inestable y escurridizo. Un señor nos dice que no hay problema, que solo hay que agarrarse a unos tornillos que sobresalen mientras nos los muestra. El tren da un pequeño tirón y me escurro sobre ella, que cae.

    Al llegar a la estación veo un cajón lleno de pomadas hidratantes. Los tubos abiertos y pisoteados, todo embadurnado. Busco la suya. La encuentro vacía, espachurrada. Me temo lo peor. Me acerco corriendo a las vías. Allí está ella, de espaldas, discutiendo con el factor. Cuando se da la vuelta, veo que tiene toda la cara llena de sangre. Apenas se entreven sus ojos entre el amasijo rojo. El factor me dice que se ha roto la nariz. 

    Ella tiene razón, arriesgo demasiado. Siempre tiro de la cuerda hasta el límite, hasta que se rompe. 

    Una viajera se interesa por su herida, la mira frente a frente y empieza a tocar, pero una señora que se identifica como procuradora nos dice que tiene que ponerse en manos de un cirujano.

    Vamos a urgencias. Mientras está dentro, yo dibujo una familia de gitanos que forman mucho barullo. Empiezo por los niños, que no paran, y sigo con los barbudos. Me ruboriza dibujarlas a ellas, con esos enormes escotes, y las miradas celosas de sus hombres. Afortunadamente, ella sale pronto; limpia y con unos puntos en la nariz. No se ha roto el tabique. Contaba con esa posibilidad. Cuando se rompe, el dolor es insoportable. Solo ha sido un desgarro. 

    Su cara es un poema, pero no de amor.

orden cromático

 

Mi último trabajo ha sido ordenar 

cromáticamente todos los hilos de una empresa textil, 

que tenía repartidos de forma caótica.

Con esta cantidad tan impresionante de tonos,

 creo que es la mejor forma de encontrar un color para su uso.

machismo arqueológico

Tumba 38 de La Almolaya. ASOME- UAB

Hemos descubierto la tumba principesca, la número 38, en la que yacían un hombre y una mujer, datada de la fase de apogeo del Argar entre 1750 y 1550 a.C., una tumba doble con un hombre y una mujer, en la que ella tiene casi un cuarto de kilo de plata y él tiene solo dos arandelas de oro. El chiste es que si te encuentras a un hombre lleno de riquezas y a una mujer con dos pendientes de oro el rey es el hombre y la mujer es una concubina, mientras que si te encuentras una mujer riquísima y un hombre con dos pendientes de oro lo que dices es que la mujer es un florero. Hay un sesgo androcéntrico en cómo interpretamos lo que encontramos y que viene del presente hacia el pasado. 

Vicente Lull y Rafael Micó, arqueólogos y catedráticos de la UAB.

fertilidad

robe ininteligible

desconfianza informática

Solíamos decir que una computadora solo hacía lo que le decías que hiciera, y exactamente lo que le decías que hiciera. Si bien eso sigue siendo cierto, hasta cierto punto, ahora estamos construyendo sistemas que se distribuyen masivamente, que se ejecutan en hardware que no controlamos y, en muchos casos, ni siquiera podemos ubicar. Nuestro antiguo modelo de computación (le dice al ordenador qué hacer, y si hay un error, es su culpa) ahora nos parece ingenuo y posiblemente el último suspiro de optimismo futurista. En el futuro, dependeremos cada vez más de sistemas en los que no necesariamente podemos confiar para cumplir nuestras órdenes y que fallan de manera indeterminada.
Mike Loukides en Radar

los animales de akira nagasawa

Este pintor japonés, nacido en la prefectura de Niigata en1967, estudió Pintura Japonesa en la Universidad Nacional de Bellas Artes y Música de Tokio, para después ser profesor de la Universidad de Arte y Diseño de Tohoku. Ha expuesto en diversas galerías desde 1999 de forma 

individual y en exposiciones colectivas seleccionadas. Ha ganado premios como becas y concursos. Y forma parte de las colecciones de Museo de Arte MOA / Museo de Arte Moderno de la Prefectura de Niigata / Museo de Arte Niigata Bandaijima / Museo Toyosaka, Niigata / Agencia de Asuntos Culturales.

En sus pinturas usa gasas, estopilla, pigmentos minerales, yeso, pan de oro, sumi, y tierra sobre paneles, creando un mundo onírico de animales, hombres y árboles superpuestos con una textura muy especial. Sigue la tradición del arte japonés en su sentido introspectivo y de interrelación entre el hombre y la naturaleza, poniendo de manifiesto el valor otorgado a la imperfección, al carácter efímero de las cosas, al sentido emocional que el japonés establece con su entorno. ​

Éstas obras están producidas entre 2005 y 2021.

Galería Chêne Tokyo

la paloma del almarejo

En Bonete, Albacete, en el yacimiento del Cerro del Almarejo, una elevación con forma de tronco de cono cincuenta metros sobre los terrenos cirundantes, se encontró un yacimiento de la Edad del Bronce gracias a los hallazgos cerámicos de los agricultores de la zona. Salió a la luz un importante poblado fortificado abandonado hacia el s. III a C., donde aparecieron restos de la cultura ibera, destacando la Paloma del Amarejo, que se ha interpretado como un vaso de libaciones con forma de paloma.

Es una vasija ornitiforme dotada de un embudo de relleno (el único resto fragmentado) y de un pico vertedor en forma de orificio rectangular situado encima de la cabeza. Es la pieza más valiosa del poblado. El terminado es de gran calidad, pintada de color rojo vinoso con líneas incisas en el cuerpo, estampillas en cuello y cabeza simulando los ojos del ave. El diseño es de gran perfección desde el punto de vista técnico y con una gran belleza plástica, fechadaa en los últimos años del siglo III a.C. en opinión del más reciente excavador de la zona, Santiago Broncano.

La pieza tiene una altura de 11,2 centímetros y una longitud de 19 centímetros. La coloración achocolatada que muestra el ejemplar que se encuentra en el Museo Arqueológico de Albacete puede deberse al incendio violento y destrucción bélica del poblado. Su uso es posible que fuera como vaso de libaciones cuando en las ceremonias religiosas se derramaba el vino o la cerveza en honor de los dioses locales.

Como curiosidad, esta cerámica úbera del siglo IV a.C. encontrada en el paraje de ‘El Amarejo’ se adoptó como emblema del Complejo Hospitalario Universitario de Albacete. Un hallazgo descubierto en 1985 y que hoy en día se puede ver como el logotipo que se muestra en documentos o recetas. Un fino diseño del hijo del ginecólogo Ismael Piñero.

Las primeras excavaciones las realiza Pierre Paris en 1898 y 1899; casi 100 años después, en 1978, comienza el segundo periodo de excavaciones que se prolongan hasta 1992, Se han visivilizado habitaciones rectangulares con zócalos de piedra y alzados de adobe, con suelos de barro apisonado o la propia roca. También se han hallado hornos, uno de ellos posiblemente destinado a la fabricación de cerveza y otro cerámico, silos, almacenes e incluso una posible tienda de ofrendas, además de espacios para la molienda y almacenaje del cereal.

En el interior del recinto hubo un santuario de tipo urbano con el que se relaciona una de sus estructuras más representativas, una favissa o depósito votivo tallado en la roca hasta 4 metros profundidad. Aquí se ha hallado desde piezas de la vida cotidiana hasta materiales de lujo en marfil, bronce, oro y plata, recipientes en madera y yeso, telas de lana, trenzados de esparto y lino, semillas…, todos al parecer destinados al culto de la diosa Deméter. Junto a este depósito una estancia que se ha supuesto podría ser de algún sacerdote o persona encargada del culto por los materiales allí encontrados como son los vasos calados. Igualmente debió relacionarse con el culto el departamento que fue catalogado como tienda, almacén o depósito de ofrendas, en cuyo interior se encontraron un altísimo número de vasijas decoradas y, entre otras, un pebetero en forma de cabeza de Deméter o el vaso de libaciones que nos ocupa. Estudios de arqueoastronomía han demostrado que la favissa está orientada y es un marcador del equinoccio de primavera.

La imagen de la paloma surge una y otra vez en contextos domésticos, religiosos y funerarios, en alusión a la divinidad femenina más extendida en ambientes de influjo púnico: Tanit, vinculada a la fertilidad. En el mundo ibérico la paloma tuvo un papel importante en los rituales religiosos y funerarios, sobre todo en las zonas de la península ibérica de mayor influencia púnica. A partir del siglo III a.C., con la presencia de los cartagineses, las influencias púnicas se acrecentaron y tuvieron su proyección en el mundo de las ideas y creencias, en el imaginario ibérico, donde la iconografía de la paloma aparece en diversos soportes: como aplique en una tapadera cerámica de La Serreta (Alcoy, Alicante); como figuritas de bulto redondo en el mismo yacimiento y también en el Tossal de San Miguel (Líria, Valencia) y en El Cigarralejo (Mula, Murcia); junto a figuras femeninas o grupos de figuras en terracota en La Serreta y en la necrópolis de La Albufereta (Alicante). Asimismo se encuentra en escultura funeraria, como el pichón que sostiene en su mano la entronizada dama de Baza (Galera, Granada); en timaterios de bronce como el de La Quéjola (San Pedro, Albacete); en exvotos, sobre todo femeninos; en joyas, y es especialmente abundante en la pintura vascular de la fachada mediterránea peninsular.

Con cabeza de paloma, en la necrópolis de Cabezo Lucero, aparece un vaso plástico pintado en rojo.
Emeterio Cuadrado nos dice, que parece que la paloma era un ave especialmente grata a la divinidad que pensaban que se alimentaba de su carne y que los indígenas realizaban como ofrenda se cree que a la diosa Proserpina (deidad romana) o Perséfone (deidad griega) y eran percibidas como una especie profética, relacionada siempre con la armonía espiritual y la salud con carácter protector y benéfico. Estas palomas cerámicas son en la mayoría de los casos «askos» ibéricos con un orificio para echar un líquido y otro para la salida de las libaciones que debían tener un carácter funerario dentro de un complejo ritual religioso.

Otra característica en cuanto a las palomas es lo que los arqueólogos, investigadores y científicos llaman sirenas que viene bien caracterizadas que no son ni más ni menos palomas pero con cabeza de mujer. La mayoría de las veces vienen representadas en el mundo funerario, es decir, en esculturas de los diversos túmulos funerarios, faltándoles a ellas la cabeza sobre todo la mayoría de las veces en que aparecen. Aquí reproducimos una reconstrucción del pilar estela encontrado en la necrópolis orientalizante del Corral de Saus. En dichos enterramientos se han encontrado una serie de fragmentos de vasos plásticos como colas de aves o sirenas que recuerdan mucho a la cola de la sirena encontrada en el Amarejo y están igualmente pintadas. En esta misma necrópolis aparecen dos sirenas de piedra y un vaso decorado con seres fantásticos de apariencia similar. Ricardo Olmos Romera nos dice que cabría la posibilidad de que se que se trata de sirenas en vez de palomas. Probablemente fueron los colonos griegos los que introdujeron esfinges y sirenas en Occidente, ya que son seres mitológicos bien conocidos por ellos.

En el mundo funerario el ave se dota de pechos, se convierte en sirena para amamantar a los hombres, a los que arropará con el velo de sus alas.No debe extrañarnos, pues, que la diosa estante de La Albufereta afronte, asocie al niño con la paloma en su diestra, fiel transmisora de la diosa. Una devoción muy antigua, oriental e ibérica, enlaza estas figuras con la tradición de las damas sedentes con palomas. R. Olmos nos dice que la paloma puede estar representada por una divinidad femenina, cuyo nombre no sabemos, y que es la protectora de la fecundidad, de los campos y la agricultura, del ganado y los animales, de la mujer , del crecimiento de los hijos en cuanto se les promete un viaje al más allá u quizá de un posible retorno.

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limpiando el mundo

Me siento fascinado por la gente que limpia por las mañana su trozo de acera y riega el árbol que le ha tocado en la fachada, la que limpia los cristales, la que cocina en casa canturreando, la que corta el césped de los parques, la que lanza el agua con la manguera sobre las aceras o barre los pasillos. Pero no solo porque esté manteniendo este mundo caótico. Lo que me subyuga es pensar en esa maquinaria tan activa en su cabeza, esa fábrica incesante que se mueve sin control cuando hacemos estas cosas. Me gustaría entrar, y ver esas películas.

los calendarios del pegamento imedio

Gregorio Imedio, nacido en Calzada de Calatrava en 1915, fue el inventor de este pegamento en los primeros años de la posguerra. Su padre, además de una droguería, gestionaba un cine de verano, y Gregorio, un chaval de quince años, era el encargado de la cámara y de dibujar el cartel anunciador de las películas. Acostumbrado a hacer experimentos con los productos químicos en la tienda paterna y a realizar empalmes con las cintas cinematográficas, un día observó que con acetona se lograba la unión de la celulosa del celuloide y se generaba una gelatina pegajosa. Su única formación fue la escuela y nunca, si no fue por propia afición, tuvo acceso a libros de química.

Crearía su empresa en 1944 y sacaría adelante una pequeña producción con los cuatro utensilios básicos: Garrafas de vidrio, marmitas, jeringas de chapa y tubos y tenazas. También creó el producto, un pegamento transparente que lo unía todo, con una fórmula secreta, el diseño del envase, el logotipo y las campañas publicitarias. Su primera inversión fue de 500 pesetas. Posteriormente desarrollaría una gama de productos que pondría a la venta a través de los comerciales, viajantes, como antes se llamaban, que usaba su padre para la droguería. 

Página publicitaria ilustrada por Vázquez.

Su famoso eslogan (si algo se rompe) No importa, el remedio pegamento Imedio fue utilizado durante muchos años como reverso del calendario anual que le producía Heraclio Furnier, el de los naipes, desde 1968 hasta 1982, a todo color, con mucho humor y con dibujos en los que incluso se dibujaban situaciones inverosímiles: el portero al que un balonazo destroza el poste de la portería, el esquiador al que se le rompe el esquí en un descenso, el de la torre inclinada de Pisa, el dentista que extrae al paciente la muela que no corresponde, la rueda de la carreta que se rompe, el pirata al que se le quiebra la pata de palo, el señor al que se le ha separado la cabeza del resto del cuerpo, o el leñador que se equivoca de árbol... este último, de 1978, dibujado por el gran Vázquez. Los teléfonos móviles acabaron con los calendarios de bolsillo.

En 1988, cuando Gregorio ya estaba jubilado, una multinacional holandesa, Perfecta Chemie, compró Imedio. La empresa siguió en Calzada, donde se envasaba el producto que se traía de los Países Bajos. Desde entonces empezó a vivir más tiempo en Madrid que en su pueblo natal. Murió de una neumonía el 9 de enero de 2002.

Foto superior: Calendarios de los años 68, 69, 70, 71, 72, 80, 74, 75 y 76

Biografías y Vidas
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VuelvoAlCole

ColeccionoCalendarios

dificultades para gustavo petro

Griid

tijeras y mordazas del lobby judío

El investigador español Antonio Arnaiz, catedrático de Inmunología de la Universidad Complutense de Madrid y hasta hace poco jefe del servicio de Inmunología del Hospital Doce de Octubre, de Madrid, ha sido víctima de una censura sin precedentes en la historia reciente de la ciencia. Su artículo sobre el origen de los palestinos y sus relaciones genéticas con otros pueblos del Mediterráneo, entre ellos el judío, publicado en la prestigiosa revista “Human Inmunology”, en septiembre pasado, fue retirado de la base de datos de la publicación una vez que el número estaba en la calle por presiones de un lobby judío de Estados Unidos. El trabajo de Arnaiz, eliminado de Internet una semana después de ser publicado, indica, basándose en datos clínicos, que los palestinos y los judíos poseen tan grandes semejanzas en su composición genética. Como nada se podía hacer con los ejemplares ya publicados, la editorial (Elsevier) pidió a sus suscriptores en todo el mundo que consideraran el artículo como no publicado e incluso les recomendó que arrancaran las páginas correspondientes a dicho trabajo (doce) e ignoraran el título en el índice de la revista.

La decisión, sin precedente alguno en la publicación de revistas científicas, de Human Inmunology, medio oficial de la Asociación Americana de Histocompatibilidad e Inmunogenética, que es como la Biblia para los especialistas de todo el mundo, ha provocado un gran revuelo entre la comunidad científica internacional, y de ella se han hecho eco periódicos como The New York Times y The Guardian, además de publicaciones científicas de relieve, como Nature Genetics, que sostiene, en su número de febrero de 2002, que es una barbaridad que se hagan desaparecer trabajos científicos porque no gusten sus conclusiones. Arnaiz dice que ha recibido numerosas cartas de apoyo, como la de Jean Dausset, Premio Nobel de Medicina, descubridor de los genes llamados HLA, los mismos marcadores que ha empleado él para comparar la composición genética de los pueblos del Mediterráneo. "Me ha dicho que el artículo es irreprochable científicamente". La Asociación de Bibliotecarios de Estados Unidos se han negado a arrancar el artículo.

“Fui instado por la revista a publicar el artículo, y para mí fue un honor pues es una de las revistas más prestigiosas en el ámbito de la inmunogenética. Lo entregué en abril de 2001 y lo publicaron la segunda quincena de septiembre. El comité científico de la publicación, formado por profesionales de gran reputación, valoró el trabajo durante meses, como se hace siempre. Es decir, que sabían qué contenía mi informe. A la semana de estar en la calle el número, me remitió un e-mail la editora de Human Inmunology, Nicole Suciu-Foca, en el que me decía que había decidido retirarlo. La llamé y me explicó que, dadas las protestas de un grupo americano, habían decidido eliminarlo. Nunca me identificó el grupo, pero todo el mundo imagina que se trata de un lobby judío. Nicole me dijo que su puesto de trabajo en la Universidad de Columbia, donde imparte clases de Patología Clínica, corría peligro. Creo que lo que le dolió a ese grupo de judíos es que en mi trabajo les doy identidad a los palestinos a través de mapas antiguos. Todas las referencias históricas de los palestinos y de los hebreos que incluyo están sacadas de la Biblia”.

“Había estudiado genéticamente a todas las poblaciones del Mediterráneo y sólo me faltaba el pueblo palestino; creí necesario hacerlo, ya que nadie se había enfrentado a esa cuestión. No tengo la culpa de los resultados del estudio. Les guste o no, la realidad es así”. Arnaiz recuerda que hace seis años publicó un trabajo sobre los judíos en la revista Tissue Antigens y que agradó tanto a esa comunidad, que le invitaron a impartir un seminario en la Universidad de Hadassah, en Jerusalén: “Entonces comparé genéticamente a los judíos que habían emigrado a Europa hace dos mil años con los que permanecieron en la ribera del Mediterráneo, y las conclusiones fueron que eran muy iguales, ya que, por su cultura y religión, los primeros se habían mezclado muy poco con las poblaciones donde habían estado viviendo”.

“Es bien sabido que el pueblo israelí se considera a sí mismo como una raza —prosigue Antonio Arnaiz—, por lo que no es de extrañar que la semejanza genética de éste con el pueblo palestino que hemos demostrado mi equipo y yo haya molestado a más de un hebreo, como a los rectores de la Universidad de Tel Aviv, que enviaron cartas a la Universidad Complutense y al Insalud, mis dos patrones, quejándose de que el artículo en cuestión es antijudío e instando a estas instituciones a tomar medidas”.

Y fue a partir de ese momento cuando comenzaron todas las desgracias de Arnaiz, en las que ahora está inmerso. Dos meses después de que se produjera la insólita retirada del artículo de Arnaiz, le comunicaron que quedaba suspendido cautelarmente de empleo (como jefe del servicio de Inmunología del Doce de Octubre) y de sueldo, acusado de irregularidades contables en las cuentas del departamento del que era responsable.

“Me pilló desprevenido, me quedé helado. Nunca tuve problemas en mi trabajo. Y, por supuesto, nunca he cometido conscientemente ninguna infracción. Llevo 20 años como jefe de servicio en el hospital y 30 años en el Insalud. Lo lógico es que, si habían detectado irregularidades, que no las ha habido, me lo hubieran comunicado inmediatamente, que me hubieran dejado explicarme, pero lo que han hecho es proceder a mi destitución con malas formas, urdiendo una conspiración contra mí. Me acusan de desviar dinero de unos conceptos a otros, no de quedármelo”.

Ana María Pascua, sacado de “TIEMPO”, nº 1.045 – 13 de mayo de 2002

Puedes encontrar el artículo original de Arnaiz AQUÍ.

madrid 2022 (2)