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martes, 17 de febrero de 2026

alajandro finisterre, inventor del futbolín






    
Fue el poeta anarquista que inventó el futbolito o futbolín para los niños víctimas de la Guerra Civil Española.

    Me dolía ver a aquellos niños cojitos, tan tristes porque no podían jugar al balón con los otros niños… Y pensé : si existe el tenis de mesa, ¡también puede existir el fútbol de mesa!". Fue así como en 1937, quien por entonces se llamaba Alejandro Campos Ramírez, se las ingenia para crear un rústico Taca-Taca, que alivió el dolor de la niñez víctima de una guerra brutal.

    Conseguí unas barras de acero y un carpintero vasco refugiado allí, Javier Altuna, me torneó los muñecos en madera. La caja de la mesa la hizo con madera de pino, creo, y la pelota con buen corcho catalán, aglomerado. Eso permitía buen control de la bola, detenerla, imprimir efecto, le expresó al periodista catalán Víctor Amela.

   Aunque él lo desconociese, ya existía el fútbol de mesa, de éste se diferencia principalmente porque las figuras tienen las piernas separadas -mientras que en las versiones centroeuropeas o internacionales (Estados Unidos) tienen solamente una pierna.

    Hijo del telegrafista Manuel Campos Pedreira y de Josefina Ramírez Barreiro, nació en Finisterre, y se trasladó a La Coruña a los cinco años. A los quince se marchó a estudiar el Bachillerato a Madrid. Una vez allí, la zapatería de su padre quedó en quiebra, lo que le imposibilitaba pagar la matrícula de los estudios. Por esa razón el director de la escuela lo puso a trabajar corrigiendo los trabajos escolares de los cursos más bajos, para permitirle seguir en la escuela. Soñaba con ser arquitecto, pero ofició de albañil. Su alma bohemia y busquilla le permitió conseguir un trabajo de junior en una imprenta. Al fin estaba cerca de quienes cultivaban una de sus mayores pasiones: la poesía. Fue en Madrid donde conoció a León Felipe (del que sería albacea), y con él y Rafael Sánchez Ortega editaron el periódico Paso a la juventud para venderlo por las calles.

    Por esos años se definía a sí mismo como un idealista práctico, una versión de libertario que quería crear aquí y ahora el mundo nuevo que llevaba en su corazón. Las ganas de hacer carne los ideales eran su bandera. Fue en ese contexto que estalló la Guerra Civil española.

    Una bomba hizo pedazos su casa que lo mantuvo sepultado en los escombros durante bastante tiempo y quedó con graves dificultades respiratorias y un problema crónico en una de sus piernas. fue trasladado a Valencia y de allí al aire puro de Montserrat (Barcelona), donde estuvo ingresado en un antiguo hotel, el Colonia Puig, que acogía a los niños heridos por los bombardeos de la recién declarada guerra.

En el hospital, al ver que los más pequeños no podían jugar al fútbol en el patio, es donde Finisterre tuvo la ocurrencia de que si había tenis de mesa (juego al que era muy aficionado), también podía haber un fútbol de mesaEra el año 1937. Me gustaba el fútbol, pero yo estaba cojo y no podía jugar. Fue de esta forma como, empatizando con los niños y niñas que la guerra mutiló, tomó la resolución de crear una herramienta que aliviara los amargos días de los pequeños inocentes. Con la ayuda de un carpintero vasco, Francisco Javier Altuna, que estaba en el hospital se construyó el primer futbolín, y ya en la Navidad de 1936 se empezó a hacer popular. En enero de 1937 se patenta el invento en Barcelona pero en mayo de ese mismo año Finisterre tiene que huir a Francia, cruzando los Pirineos a pie y siendo sorprendido por una enorme tormenta que hace que pierda los papeles de la patente y del diseño original.

    En 1948 se entera en París de que Magí Muntaner, que había sido compañero suyo en el hospital, había patentado el futbolín. Según Muntaner, intentó ponerse en contacto por carta pero si fue así Finisterre nunca tuvo conocimiento hasta diez años después. Al menos el catalán le dio dinero de las patentes y gracias a ello pudo poner rumbo a América Latina, donde empieza una nueva etapa para Finisterre.

    Viajó a Ecuador y se instaló en Guatemala en 1952. Retoma la poesía y perfecciona su futbolín. Tuvo que escapar a México dos años después por el golpe de Estado. Allí colabora con el poeta León Felipe y se suma a la vida intelectual de esa nación donde había encontrado amigos poetas y escritores. Allí permaneció dedicándose a las artes gráficas y a la edición. Fundó y presidió la Editorial Finisterre Impresora, desde la que editó la revista del centro gallego de México y diferentes libros de poetas, entre los que se encuentran León Felipe, Ángel Martínez Baigorri y Juan Larrea. Además fue redactor de El Nacional y editó un facsímil de la revista Galeusca y el primer libro de poemas de Ernesto Cardenal. Cambia su nombre para homenajear a su pueblo. Desde entonces y hasta ahora, sería Alejandro Finisterre.

    Durante algún tiempo intentó comercializar el futbolín por varios países latinoamericanos e incluso en Estados Unidos, donde finalmente se negó a trabajar porque tenía que tener tratos con redes ilegales. Tras muchas dificultades decidió cambiar su actividad.

    Volvió a España durante la Transición Española. Residió en Aranda de Duero, donde continuó escribiendo mientras era miembro de la Real Academia Gallega de la que era miembro correspondiente en México desde 1967. Se asombró de ver que el futbolín se había extendido tanto, aunque la gran difusión se debía a que los fabricantes valencianos asumieron el juego como propio de ellos, sin darle ningún tipo de crédito a Alejandro.

    Se trasladó a Zamora, donde gestionó la herencia del poeta León Felipe como albacea testamentario.
Allí falleció, en su casa del barrio de Pinilla, a la edad de 87 años, el 9 de febrero de 2007. Sus cenizas fueron esparcidas en el Río Duero a su paso por la ciudad de Zamora y en el Atlántico, en Finisterre.

    Finisterre fue un gran inventor que no sólo diseñó el futbolín al que jugamos hoy en día sino también otros artilugios como un pasa-hojas mecánico para pianistas y hasta 50 inventos más. Pero al coruñés no le acababa de gustar ser conocido por ello. Él fue un poeta que consideraba que lo que escribía solamente son versos y alguien que se volcó principalmente en editar las obras de los demás, especialmente de los escritores exiliados y todavía más de autores gallegos.

martes, 27 de enero de 2026

lunes, 19 de enero de 2026

los inuits retratados por la familia lomen


Un almacén de Lomen Company en Nome





Los hermanos Lomen (Carl, Alfred, G. Byron) y su padre, G.W. Lomen, se mudaron a una Alaska, desde Minnesota, dibujada por historias de la Fiebre del Oro. Se establecieron en Nome, a finales del siglo XIX y principios del XX, involucrándose en la fiebre del oro y la economía local. La familia Lomen invirtió en la compraventa de rebaños de renos, y entre 1920-1929, montaron una gran estructura de mataderos y frigoríficos, obteniendo aún éxito en el cruce entre caribúes y renos.​ Pasaron entonces a dominar el mercado de exportación de carne y cuero de reno para los Estados Unidos, haciendo inviable la competición por los pequeños productores inuit. Entre 1914 y 1929, los Lomen adquirieron 14.083 renos.

Pero también montaron un estudio de fotografía en Nome, operando de 1900 a 1934.  Documentaron la vida ártica de los inuits dejando un importante archivo fotográfico histórico. Sus imágenes, como "Nowdiuk" Inuit Woman, son obras de arte que capturan la cultura y las personas del norte. Su trabajo fotográfico y empresarial dejó un registro duradero del período más intenso en la historia de la colonización de Alaska.

howhistorylooks

lunes, 12 de enero de 2026

el ladrón




    La estadounidense Cat Giesbrecht está dedicando su jubilación a investigar sobre la genealogía de su familia, que es bastante interesante debido a todos los movimientos migratorios que acontecieron en los siglos pasados para encontrar una mejor vida en el nuevo continente. Es apasionante la historia del hermano de su bisabuelo Abraham Lyons: Harris Lyons, un delicuente fichado y encarcelado en varias ocasiones por robo y negocios ilegales. Sus padres eran judíos emigrantes que venían de Polonia. No sabemos de su honestidad, pero sí que sus hijos fueron todos delicuentes. 
Es una historia peliculable que tiene el interés de ser una historia real documentada por una familiar.
La foto de la izquierda pertenece a una CDV, una tarjeta de identificación, del tamaño de un naipe, que la policía distribuía a sus agentes con notas en el reverso. La foto corresponde a su arresto en Nueva York en 1893.

Esta historia la ha titulado El ladrón, y puedes encontrarla pinchando AQUÍ.

martes, 6 de enero de 2026

cartas a un rey mago

En 1961, la familia deja sus cartas a un Rey Mago que las recepciona en Galerías Sánchez, de Puertollano. Las primas de Madrid usan sobres de correo aéreo. Conmocionado, estoy sentado sobre las piernas del rey.

viernes, 14 de noviembre de 2025

mer de glace retrocediendo ante el cambio climático

Acuarela de Turner en su visita en 1802

Grabado en tinta marrón de Turner en 1812

En 1816, Mary Shelley visitó con 18 años este lugar con su hermanastra
y su novio Percy Shelley. Este es el lugar más desolado del mundo; está rodeado
 de montañas heladas, sin rastro de vegetación salvo en el punto desde donde 
contemplamos el paisaje, está surcado por grietas irregulares cuyos 
lados de hielo parecen azules, mientras que la superficie es de un blanco sucio,
escribió Shelley en su diario.En el capítulo 10 de la edición de 1818, 
Victor Frankenstein visita Chamonix. Mientras lo recorre, describe el glaciar 
como elevándose como las olas de un mar agitado, descendiendo abruptamente
 e intercalado con profundas grietas. Sin embargo, un instante después, su consuelo 
se desvanece al ver a la criatura abalanzarse sobre él a través del hielo para enfrentarlo

En esta pintura de1823 el Mer de Glace llegaba hasta el valle de Chamonix 

Pintado por un autor suizo en 1826 desde el hotel Refuge du Montenvers 

Daguerrotipo tomado por un asistente del escritor John Ruskin en la década de 1850,
una de las imágenes más impactantes de la fotografía temprana

En 1925 seguía siendo el agreste mar de hielo, se encontraba abajo en
el valle aunque con menos grietas y una capa de polvo


En 2002 su retroceso comenzó a acelerarse. Esta foto está tomada en 2014

En 2018, la artista Emma Stibbon realizó la siguiente cianotipia. Tras haber visto
el daguerrotipo de Ruskin (arriba), quiso crear una imagen que evocara su estilo y
mostrara cuánto había evolucionado desde entonces


En 2023, después del verano particularmente caluroso de 2022,
cuando se produjo una pérdida récord de hielo en los glaciares de los Alpes

En el siglo XIX, sobre la ciudad de Chamonix, en los Alpes franceses, existía un espectáculo sublime conocido como el «mar de hielo», que provocaba tanto asombro como cierto temor. Quienes ascendían por los senderos de montaña para contemplarlo se encontraban con una extensión helada y desolada de tonos blancos, azul oscuro y aguamarina. Los visitantes describían una escena similar a un torrente de olas y remolinos congelados en el tiempo; un hielo implacable que se extendía sin límites hacia las montañas. Fue inspiración de muchos artistas como Turner o Shelley, que lo utilizó de escenario del encuentro de Frankenstein con su monstruo.
Tras su visita en 1847, Charles Dickens escribió que el glaciar y otros paisajes de Chamonix superan con creces cualquier expectativa. No puedo imaginar nada en la naturaleza más estupendo ni sublime. Si escribiera sobre ello ahora, me desharía en elogios; me embargan impresiones tan prodigiosas.
A partir de 2002 se acelera su retroceso. En 2023, Richard Fisher visitó el lugar, comentando que no había mar. En su lugar, solo vi un vacío. Sabía de antemano que el glaciar había retrocedido debido al cambio climático, pero fue impactante descubrir cuánto. El valle que una vez albergó un mar de grietas ahora está desierto, salvo por la pulverulenta morrena y el hilo de agua de deshielo.

miércoles, 17 de julio de 2024

cubanas


Cuando no había frigoríficos, en las ciudades y pueblos del interior, las sardinas se conservaban en sal, como el bacalao y el jamón. Se transportaban en una media cuba de madera, y desde ella se vendían. Por aquí les llamaban sardinas de cuba o, más frecuentemente, cubanas. Encontré esta tapa que podría ser de una de esas cubas, que se reutilizó como tapa de una tinaja para el agua. Recordad aquella canción que decía que...   La raspa la inventó 
                                                      un hombre que fue a aceituna
                                                      y de merienda echó
                                                      una sardina de cuba.

sábado, 4 de noviembre de 2023

el almez de la escalera del casino de la reina


    En 1818, el Ayuntamiento de Madrid tuvo a bien regalar a Isabel de Braganza, esposa del absolutista Fernando VII, una pequeña y elegante casa de campo a las afueras de Madrid. A raíz de la desamortización ilustrada de Carlos IV, los terrenos pasaron a ser propiedad de los monjes de San Cayetano hasta que en 1808, fueron arrebatadas estas tierras por José Bonaparte, quién a su vez se las cedió a su Ministro de Justicia Manuel Romero. Así, en lo que entonces se denominó como Huerta de Romero, y luego Huerta del Bayo, por ser propiedad del catedrático Francisco del Bayo y situada junto a lo que hoy es la Ronda de Toledo, se construyó el Casino de la Reina Nuestra Señora. Pocos meses después, Isabel de Braganza falleció, pasando a manos de su real esposo, Fernando VII. 

    La puerta principal del cercado estaba en la hoy Ronda de Toledo. Luego fue desmontada e instalada como puerta del Retiro en la Plaza de la Independencia. Dentro del huerto había un extenso jardín con árboles diferentes, parterres de flores, bancos, grupos escultóricos y una ría navegable con un puente chinesco de piedra que lo atravesaba. El palacio neoclásico fue diseñado por el arquitecto Antonio López Aguado. En 1867 se convirtió, provisionalmente, en Museo Nacional Arqueológico, hasta que fue trasladado a su actual ubicación en 1892. Junto a éste, en 1881, se construyó un edificio neomudéjar en los terrenos de la ría y el invernadero grande, diseñado por Francisco Jareño Alarcón para Escuela de Veterinaria, que luego fuera Facultad Universitaria. En 1960 se convertiría en el Instituto de Enseñanza Secundaria Cervantes. En 1916 se construyeron el Grupo Escolar Príncipe de Asturias y la Escuela Santa María. 

    El palacio ha tenido diversos usos, desde asilo de personas mayores, hasta casa cuna de las mujeres cigarreras que realizaban su trabajo en la fábrica de tabacos ubicada en la Glorieta de Embajadores. Con el paso del tiempo tanto el palacete como el espacio exterior sufrió un proceso de abandono y deterioro hasta que en 1997 se declaró Lavapiés Área de Rehabilitación preferente, iniciándose los proyectos necesarios que culminaron en el año 2001 en el Centro Social Comunitario Casino de la Reina. 

Sus magníficos árboles desaparecieron, así como sus bancos y esculturas, quedando como último reducto el edificio del palacio y su sencilla escalinata de acceso, junto a la que creció una semilla de algún viejo almez (recordemos que en Madrid hay almeces mucho más antiguos, como el de la plaza de Murillo, junto al Jardín Botánico) que, afortunadamente, nadie tuvo la feliz idea de cortar. Hoy se alza majestuoso junto al palacio.

    Actualmente está catalogado como árbol singular de la Comunidad de Madrid nº 268, aunque sin datos sobre sus medidas, edad e historia (?). Convive en el Parque Casino de la Reina con 213 árboles más, una tercera parte son acacias del Japón, un 14% almeces, un 12% ciruelos rojos y un 8% moreras. En cuanto a arbustos, hay espinos de fuego, palmeras canarias, laurentinos y hiedra.

jueves, 2 de noviembre de 2023

un altarsito para los muertos

    En México, desde el 31 de octubre hasta la madrugada del 2 de noviembre se presentan los altares u ofrendas para que estén listas para la visita de nuestros queridos muertos. En la madrugada del uno se recuerda a los niños muertos, en la del dos a los difuntos adultos. Los elementos imprescindibles para estos altares son: el agua, la sal, velas y cirios, copal, incienso y cruz de ceniza, flores de cempasúchil, comida, bebida y pan de muerto (el cuerpo de Cristo), calaveras de azúcar, papel picado y petate, fotografías de los seres queridos muertos, y el izcuintie, que es un perrito prehispánico de juguete para los niños difuntos. 

    En España todos los pueblos tienen sus tradiciones, muchas de ellas perdidas, invadidas por el Halloween que nos trajeron las películas americanas, que parece ser de tradición céltica, llevada por los irlandeses. Lo común es rezar y poner velas a las Ánimas, limpiar las tumbas y llevar flores al cementerio. En La Mancha el día de los finaos trompos y cuerdas a los tejaos, que representa el final de la temporada de los trompos. En Mestanza, Ciudad real, se hacen gachas en la noche de los Santos y con ellas lodar las cerraduras para que no entren los muertos; costumbre también de Begígar (Jaén). A la mañana siguiente, si tu sombra tiene cabeza es que no morirás en el año siguiente. En otros pueblos se hacen las camas tempranito para que los muertos no se acuesten en ellas. En Galicia dicen había una tradición (el Samaín) de decorar las casas con adornos grotescos, iluminar melones y calabazas huecas y reunirse junto al fuego a contar historias tremebundas mientras se asan castañas. En Canarias se hace una gran hoguera el día de los finaos y se come en las casas fruta y frutos secos con vino dulce. En Cataluña son famosas las castanyadas y los panellets, mazapán cubierto de piñones. En el País Vasco se celebra el Gaztañerre Eguna, la fiesta de las castañas, donde no faltan caracoles en salsa, motokil y castañas asadas. En Cádiz se celebra la fiesta de Tosantos, con disfraces para personas y animales y dulces como los huesos de santo o los buñuelos rellenos de cidra. En Extremadura se celebra La Chaquetía, en que los niños van pidiendo frutos secos por las casas para merendar, con fórmulas dichas como Tía, tía, dame la chiquitía, que si no no eres mi tía o Tía la chaquetía, los pollos de mi tía, unos cantan y otros pían, y otros piden ¡castañas cocías! En Maro hacen el Maroween, una mezcla de la fiesta de las castañas con Halloween. En Soria se hace una hoguera en el Monte de las Ánimas y se leen relatos de terror. En Cantabria se hacen las hogueras llamadas Conjuros, un desfile de almas en pena llamado Güeste, con Guajonas (brujas), Berrugonas (calabazas) y Magostas (castañas asadas y sidra) en el Sol de los Muertos (resurrección de los difuntos).

    Mi aportación cerámica ha sido este altar cuadriculado. Aunque parece que nadie cree en las Ánimas, todo el mundo está de acuerdo en que es mejor estar a bien con ellas. No vaya a ser que.

Traveler

miércoles, 1 de noviembre de 2023

apolonia dormida se deshace





    La tumba de Apolonia Canales Zurro en el cementerio de Ciudad Real, se deshace, se va reduciendo a ruinas. Realizada por su marido, Tomás Argüello, nacido en Valladolid en 1887, director y profesor de la Escuela de Artes y Oficios de Ciudad Real, y hoy de propiedad municipal, está abandonada a su suerte. 

    El escultor había conseguido por oposición la plaza de profesor Auxiliar con destino a la enseñanza de Modelado y Vaciado en la Escuela de Artes y Oficios de Ciudad Real, que por entonces dirigía Enrique Hervás Escurier. Contaba 28 años cuando contrajo matrimonio en Valladolid con la joven Apolonia Canales Ruiz en septiembre de 1915. Complementaba su sueldo de profesor auxiliar con la enseñanza de la asignatura Concepto del Arte e Historia de las artes decorativas ya que la Escuela de Ciudad Real carecía de Profesor de término en esta materia, cuya docencia compartía con el profesor de Dibujo artístico. La inesperada muerte de su esposa el 12 de octubre de 1916 provocó un hogar deshecho, cuando en plena juventud mayores venturas se prometían nuestros amigos. Quiso rehacer su vida y en 1917 firmó la convocatoria para opositar a profesor de Término de las escuelas de Artes y Oficios de Barcelona y La Coruña. Desde entonces, nadie ha cuidado el sepulcro.

    Aunque la obra no está firmada, existen fotos del autor junto a esta tumba llena de leyendas populares. La parte inferior de la tumba, hoy casi perdida, demuestra el gusto del autor por las artes decortivas renacentistas, recargada de elementos vegetales, medallones, ménsulas y hasta figuras de atlantes. Contrasta con la naturalidad de la figura femenina de la parte superior, acostada sobre una cama y cubierta ligeramente por un sutil velo.

En 1999 el escultor García Donaire ofreció al Ayuntamiento de Ciudad Real, su propietario, su entera colaboración para su restauración. Incluso hubo promesas de los políticos. Lo cierto es que jamás se ha hecho nada. La bella durmiente se hunde.

En 2025 ha sido restaurada y cambiada de lugar, ya que el terreno donde estaba se hundía. Esta restauración ha consistido en una limpieza que, realmente, ha supuesto una pérdida lamentable de los detalles. Puede verse AQUí

viernes, 30 de junio de 2023

mata hari





    Margaretha Geertruida Zelle (1876-1917), más conocida como Mata Hari, fue una famosa bailarina, cortesana y espía de los Países Bajos a la que especialmente el cine le ha dado una gran popularidad. Tras una vida desgraciada, triunfó en Europa con sus danzas brahmánicas y orientales e hizo labores de espionaje para franceses y alemanes en la Primera Guerra Mundial. Detenida por los franceses fue enjuiciada y condenada a muerte por espionaje y traición. Murió fusilada en la fortaleza de Vincennes.
    Fue víctima de su belleza y su vulnerabilidad en una sociedad machista. Después de la separación de su padre y muerte de su madre, su padrino la sacó de la escuela, pues el director filtreaba con ella. Se casó con casi 19 años con un capitán veinte años mayor que ella, cuya relación había sido por correspondencia. Se trasladó con su marido a Java, donde tuvo dos hijos, que más tarde fueron envenenados por el servicio en venganza al trato que les daba su marido. Éste se dio a la bebida y empezó a maltratarla, y ella, en su soledad, tuvo sus primeros contactos con la cultura javanesa, en especial con las danzas folclóricas balinesas y las técnicas amatorias orientales, que le proporcionaron años más tarde fama como cortesana de lujo.
    Ya en Europa, el matrimonio se separó legalmente. Hizo unos intentos como modelo desnuda para artistas para poder vivir y, posteriormente, decide hacerse pasar por princesa de Java, con el nombre de Mata Hari, que en malayo significa ojo del día, o sea: el sol. Debuta como bailarina exótica en el Museo Guimet de París, de ahí pasaría por el circo, salas de espectáculos y fiestas privadas. Viviría de la danza y el strip-tease hasta conseguir cierto renombre por su belleza y sus propias fotografías publicitarias, que sugerían desnudos que en realidad nunca realizó en su espectáculo que, realmente, más que exótico, era erótico. Tuvo muchos romances con militares, políticos y hombres de la alta sociedad.
    El Deuxième Bureau francés la forzó a espiar para Francia, si quería visitar a su amante, el piloto ruso Vadim Maslov, tras un accidente en que había perdido un ojo. Al aceptar, tuvo que seducir al hijo del Kaiser Guillermo II. Más tarde fue acusada de ser espía doble, pues podría haber ofrecido información a los alemanes para acercarse al Kaiser, y su inteligencia había enviado algún mensaje para que fuera interceptado insinuando que ella podría ser su agente H-21. En realidad solo había ofrecido chismes como carnaza.
    Fue arrestada en su habitación del Hotel Elysée Palace en los Campos Elíseos en París. En el jucio no se presentaron pruebas concluyentes y se le atacó por su falta de honestidad al llevar una vida llena de mentiras. La leyenda cuenta que se defendió diciendo que había sido una ramera, pero jamás una traidora. Su amante ruso no quiso testificar a su favor.
    Fue condenada a muerte y fusilada por un pelotón de doce soldados franceses. No quiso taparse los ojos y, desafiante, lanzó un beso a sus verdugos. Un suboficial le dio el tiro de gracia. Nadie reclamó su cuerpo, que se usó para estudios médicos. Su cabeza se embalsamó y guardó en el Museo de Anatomía de París. En el año 2000 se comprobó que había desaparecido, seguramente en la reubicación del museo en 1958.
    No sé si en el futuro se me recordará, pero si así fuera, que nadie me vea como a una víctima sino como a alguien que nunca dejó de luchar con valentía y pagó el precio que le tocó pagar, dijo Mata Hari sin saber que se convertiría en una leyenda, sinónimo de espía seductora y mujer fatal, de la que se harían novelas, musicales, películas y series de televisión.

Puede encontrarse mucho material gráfico sobre ella en la exposición Top secret, cine y espionaje hasta el 23 de octubre en el CaixaForum Madrid, de lunes a domingo de 10h a 20h. Es de esta expo de donde he recogido la mayoría de las fotos. Su foto de novia es del Fries Museum, que con otras dos salieron de National Geographic Historia.