bar melo's

En Ave María 44, Lavapiés, es famoso por sus enormes croquetas de lacón. Este bar gallego, fundado en 1979 por Encarni y Ramón en este barrio y posteriormente también en Moncloa, llegó a momentos cruciales en que era imposible entrar. Después fue traspasado, incluso con la fórmula secreta de sus croquetas, pero su éxito ha decaído. Hoy están sus camareras Juli y Vane, que me dicen que sólo si ceno puedo sentarme en las mesas bajas a pesar de que no hay casi nadie. Creo que no volveré.

las lecciones de "naza"

    "NAZA" es demoledora porque muestra la crudeza de un genocidio en curso y cómo incluso quienes acceden a contarlo, supuestamente arrepentidos, lo hacen con una naturalidad escalofriante. "Si no lo hacía yo, lo habría hecho otro", decía uno de los testimonios. "Cumplía una misión", alegaba otro de los participantes. "Yo tuve un papel técnico", afirmaba el desarrollador de uno de los sistemas de inteligencia artificial utilizados para llevar a cabo el exterminio.
    Cuando terminó la cinta, nadie del público se atrevía a hablar, y muchos de los asistentes no podían contener las lágrimas por lo que acababan de presenciar: el manual de un genocidio en pleno siglo XXI financiado por EEUU y con armas de EEUU.
    "NAZA" nos muestra cómo se ejecuta un genocidio paso a paso, financiado y apoyado por EEUU, y todo eso ha generado un movimiento que está impulsando a la izquierda estadounidense a lograr una representación institucional nunca vista frente al autoritarismo de Trump. —Andrés Gil en ElDiario

cápsula refractaria para cocer muestras de arcilla en el microondas

    Me llega por correo esta cápsula refractaria (o microwave kilns) que dentro del microondas y usando su calentamiento dieléctrico nos sirve para llegar en pocos minutos a la temperatura adecuada para cocer arcilla de baja y alta temperatura. Es ideal para cocer piezas de joyería, pequeñas piezas cerámicas y muestras de arcillas locales, engobes y esmaltes.

    Este pequeño hornito o cápsula está fabricado con fibra aislante blanca y revestido en su interior con un compuesto negro que absorbe la radiación de microondas y alcanza una temperatura de hasta 1650 °F o aproximadamente el cono 010. Se pueden cocer con éxito sobreesmaltes, esmaltes y arcillas formulados para temperaturas comprendidas entre los conos 018 y 010. El calor de este compuesto se transfiere a la cámara y a la pieza que se está cociendo. Se necesitan entre 5 y 10 minutos para alcanzar la temperatura máxima, dependiendo del tamaño del horno, la pieza que se esté cociendo y la potencia del microondas. Después de la cocción, el horno debe enfriarse durante al menos 20 minutos antes de abrirlo. 

    El microondas por sí solo no cuece la arcilla. El hornito consta de una base y una tapa hechas de fibra cerámica aislante. La parte interior de la tapa tiene un revestimiento especial de un material compuesto (generalmente carburo de silicio) que absorbe las microondas y las transforma en calor radiante, permitiendo alcanzar temperaturas de entre 900 °C y 1200 °C en apenas 15 a 30 minutos.

   Se ajusta el temporizador del microondas según las pruebas. Una vez que el microondas se apague, notará un brillo naranja que sale del orificio de ventilación en la parte superior del horno. No es necesario usar un limpiador para hornos en este horno. Se retira el horno del microondas inmediatamente para evitar daños en el techo del microondas por la exposición prolongada al calor del orificio de ventilación. Con guantes de cocina o guantes para horno, se sujeta la parte superior e inferior del horno al mismo tiempo, con cuidado de no abrirlo al levantarlo. Finalmente, se coloca el horno sobre una superficie resistente al calor, como un ladrillo o una baldosa. El horno se mantendrá cerrado de 20 a 30 minutos antes de abrirlo. Para piezas de mayor tamaño, el tiempo de enfriamiento puede ser de 35-40 minutos. La tapa y la base permanecen muy calientes durante un tiempo prolongado, por lo que debe mantener una distancia mínima de 15 cm por encima y alrededor del horno. Una vez enfriado, retire suavemente los restos de papel de fibra de la base con un cepillo suave. 

    Las piezas han de estar completamente secas (al hueso),para que no estallen. Para asegurarse de ello puede hacerse un templado en la propia cápsula, poniendo el microondas a temperatura media durante cinco minutos. Esto elimina cualquier residuo microscópico de humedad.

    Es conveniente el uso de mascarilla respiratoria para evitar inhalar el polvo. El microodas usado para cerámica no puede usarse para calentar alimentos. La pieza a cocer debe apoyarse sobre una lámina especial o una pieza refractarias para no dañar el microondas. La cápsula hay que manipularla con guantes especiales. Apoyaremos la cápsula, al sacarla del horno microondas, sobre una supercie que nos aisle de la mesa de trabajo, para no quemarla.

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cuatro vallecanos con el retratista nómada

Acudo mal equipado a la convocatoria del Retratista Nómada en Bulevarte, el bulevar de Peña Gorbea, en Vallecas, Madrid. En las fotos, los retratos de Adrián, Saulo, Iveth y Luis.

libertad para los presos políticos saharauis

Ayer, como todos los lunes, hubo una convocatoria para visibilizar a los presos políticos saharauis del grupo Gdeim Iziken en las cárceles de la dictadura marroquí. El Grupo de Trabajo de Naciones Unidas sobre Detención Arbitraria dictaminó en 2023 que había que liberalos inmediatamente; pero hoy día siguen en la cárcel. Cinco de los presos mantienen una huelga de hambre desde hace 20 días para reclamar su derecho a la libertad reconocido internacionalmente.

Los reunidos ante el Ministerio de Asuntos Exteriores, llevaban un chaleco reflectante donde podía leerse SAHARA LIBRE y una foto de cada uno de los presos. Entre las consignas se metió alguna patriota abanderada fascista con toda esa mala leche que gastan.

Agradezco a Cristina toda su amabilidad y que me prestase uno de sus chalecos.

Al finalizar el acto, pude hablar con Javier, presidente de la Asociación de amigos del Pueblo Saharaui de Segovia, que aparece en el último dibujo.

libertad para los presos políticos saharauis en las cárceles marroquíes

Hoy un grupo presos políticos saharauis cumplen veinte días de huelga de hambre. Lo hacen para que se lleve a ejecución el dictamen del Grupo de Trabajo de la ONU sobre Detención Arbitraria que pide la libertad para los 18 miembros del grupo de Gdeim Izik que reclamaron ante ese organismo. Este dictamen data de 2023. Tres años más tarde, los presos ya no pueden más y recurren a lo de siempre, a sacrificar su cuerpo con huelgas de hambre para llamar la atención de un mundo que no atiende. El trato de las prisiones es miserable. Se ceban con esos seres indefensos apaleándoles, negándoles las visitas, la atención médica, mandándoles de una cárcel a otra sin avisar a nadie, lejos de sus familiares, en una forma de secuestro.

Cuatro han tenido que abandonar porque las afecciones que ya tenían les están pasando factura, ya sea por huelgas previas o por enfermedades que las prisiones se niegan a curar. Los males se van acumulando, y la salud se deteriora alarmantemente.

Nuestro vecino siembra el terror entre la población saharaui -y entre los reclusos, evidentemente-. Su crueldad con estos seres indefensos muestra la cara de un país que se mofa de cualquier acuerdo de derechos humanos que haya firmado ante un Occidente que lo único que quiere es montar negocios con mano de obra barata y expoliar los recursos del Sahara Occidental bajo el manto de unos acuerdos comerciales que el Tribunal de Justicia de la Unión Europa le ha dicho por activa y por pasiva que son ilegales. Marruecos tiene un gobierno cruel y sin pundonor, pero ¿a quién le importa?

A nosotros, por ejemplo, que acudimos todos los lunes a que se conozca la situación de los presos políticos saharauis, la barbarie de la ocupación y la enorme responsabilidad de España en el sufrimiento de los saharauis. 

Este lunes es fiesta, Fiesta Nacional. Quizá merezca la pena acercarse y compartir una hora para solidarizarse con los presos políticos saharauis y para exigir al Gobierno que sea limpio, que apoye a estos presos, y que, en este día de ensalzamiento de la nación, escuche al pueblo. Los españoles, sin duda, son amigos de la causa saharaui.

Todos los lunes desde hace cinco años y medio. De 12,30h a 13,30h
Plaza de la provincia, al lado de la Plaza Mayor, ante el Ministerio de Asuntos Exteriores.

Movimiento por los Presos Políticos Saharauis en cárceles marroquíes (MPPS)

Kaos en la red
No te olvides del Sahara Occidental

la ley del más rico

Núremberg dejó claro que los jueces y otros funcionarios no pueden usar la autoridad de la ley para encubrir y legitimar acciones moralmente depravadas y políticamente destructivas. Su lección para el presente es contundente: cuando la ley se vacía de justicia y se usa para normalizar la crueldad, aniquilar los derechos democráticos y situar el poder concentrado por encima de la rendición de cuentas, la legalidad misma se convierte en un arma para la destrucción de la democracia. La Corte reaccionaria se ha convertido en parte de un orden político cuyo ethos de gobierno se asemeja cada vez más a lo que Jeet Heer, al escribir sobre Trump, llama estar "enamorado del romanticismo de la mafia". 

—Henry A. Giroux en Internationalist 360º

la talla de madera de los neandertales

La madera se integraba en múltiples actividades de la vida cotidiana de los neandertales, con una tecnología diversa que incluía lanzas, herramientas, recipientes y elementos estructurales, además de un singular objeto con forma de maza. Todos ellos han sido hallados en el yacimiento de Abric Romaní, en Barcelona.

El estudio de 597 restos procedentes de 16 niveles arqueológicos del yacimiento del Abric Romaní, en Capellades (Barcelona), muestra que los neandertales hacían un uso recurrente y diverso de esta materia prima: como combustible, pero también para fabricar armas, herramientas y objetos domésticos y, posiblemente, para construir o acondicionar los espacios que habitaban. La investigación está liderada por Palmira Saladié, investigadora del IPHES-CERCA y profesora asociada de la Universitat Rovira i Virgili (URV), y cuenta con un amplio equipo de personal investigador y técnico del IPHES-CERCA y de la URV, junto con especialistas de varias universidades españolas y extranjeras.

Hasta ahora ya se conocían evidencias de que los neandertales trabajaban la madera gracias a objetos recuperados en otros yacimientos europeos. Lo que hace singular al Abric Romaní es que permite seguir la presencia de la madera a lo largo de miles de años y en sucesivas ocupaciones de un mismo espacio habitado. La secuencia, que abarca ocupaciones neandertales de entre aproximadamente 62 000 y 40 000 años de antigüedad, muestra que la madera no era un recurso ocasional, sino una parte fundamental de la vida de estos grupos. Además, las excepcionales condiciones de conservación del yacimiento permiten, además, aproximarnos a estos espacios habitados prácticamente en toda su complejidad.

La mayor parte del registro está formada por troncos, ramas, ramitas, raíces y acumulaciones de leña. Entre estos restos, sin embargo, el equipo ha identificado 13 elementos manufacturados o utilizados por los neandertales: objetos domésticos, elementos constructivos, herramientas y armas. Destacan dos lanzas de madera (una de 2,45 metros) y un objeto excepcional fabricado en una sola pieza, con un mango diferenciado y una cabeza apuntada, interpretado como una posible maza. En conjunto, los restos muestran una tecnología de la madera muy diversa, vinculada a actividades que van desde la caza y el procesamiento de alimentos hasta el uso del fuego y el acondicionamiento de los espacios habitados.

“La madera nos permite recuperar una parte fundamental del mundo neandertal que habitualmente es invisible en el registro arqueológico. Lo que vemos en el Abric Romaní es que este material formaba parte de muchas actividades de su día a día y que, por tanto, la tecnología neandertal iba mucho más allá de la piedra”, concluye Josep Vallverdú, investigador del IPHES-CERCA y profesor asociado de la Universitat Rovira i Virgili (URV).

A diferencia de la piedra, la madera raramente se conserva en el registro arqueológico. El Abric Romaní es una excepción gracias a la formación de tobas: el carbonato cálcico recubrió la madera y, cuando esta se descompuso, quedó su impronta en forma de molde de toba carbonatada. En algunos casos, estas improntas son tan precisas que permiten observar características histológicas de la madera. Esta conservación excepcional permite conocer un amplio abanico de elementos: posibles recipientes o bandejas de corteza, una estructura formada por palos cruzados, elementos que podrían haber tenido una función estructural, objetos apuntados, posibles palos excavadores y armas.

Entre los hallazgos más destacados se encuentran dos lanzas de madera recuperadas en el nivel R. Una mide 2,45 metros de longitud y presenta una morfología compatible con una lanza de empuje, es decir, concebida para ser utilizada a corta distancia. De la segunda se conservan 1,99 metros; también tiene un extremo apuntado y muestra evidencias claras de que la madera fue trabajada intencionadamente. Una de las lanzas apareció en un mismo contexto arqueológico con restos de ciervo, otros elementos de madera y estructuras de combustión. Esto no permite afirmar que se utilizara para cazar estos animales, pero sí ofrece una imagen poco habitual de diferentes actividades desarrolladas en un mismo espacio. Otra pieza es mucho más difícil de interpretar. Procede del nivel P y fue fabricada en una sola pieza de madera, con un mango claramente diferenciado de unos 16 centímetros y un extremo ensanchado y apuntado que le confiere una forma similar a una maza. Las estrías longitudinales que conserva en la superficie, producidas durante el raspado, muestran que la pieza fue modelada deliberadamente.

Cuatro piezas de corteza carbonizada y aplanada han sido interpretadas como posibles recipientes o bandejas. Su proximidad a los hogares sugiere que podrían estar relacionadas con actividades domésticas, aunque no es posible determinar su función con certeza. Algunas de estas piezas están hechas con corteza de enebro, pese a que el pino es, con diferencia, la madera predominante tanto como combustible como entre buena parte de los objetos trabajados. El equipo plantea que la elección del enebro podría responder a las propiedades de su corteza, fibrosa y flexible y potencialmente adecuada para fabricar recipientes ligeros y resistentes, aunque esta interpretación no puede confirmarse.

También se ha documentado una acumulación de palos cruzados sobre una estructura de combustión, que podría haber formado parte de una estructura elevada destinada a preparar alimentos. Otro elemento especialmente singular es una pieza rectilínea de 5,10 metros de longitud, sin ramas y aparentemente modificada, que podría haber formado parte de una estructura ligera o haber servido para acondicionar el espacio habitado.

“Durante décadas hemos podido reconstruir con mucho detalle qué hacían los neandertales con la piedra. Los miles de restos líticos y los centenares de remontajes recuperados en el Abric Romaní nos permiten reconstruir procesos de talla, seguir el movimiento de las piezas y entender cómo distribuían sus actividades en el espacio. La madera nos abre ahora una parte de su mundo que casi siempre había desaparecido y nos permite ampliar la mirada sobre su tecnología y sobre la manera en que organizaban la vida cotidiana”, explica M. Gema Chacón, investigadora del IPHES-CERCA y profesora asociada de la URV.

AgenciaSINC

acampada de sol

Después del duro golpe de la noticia de la muerte de la desalojada Mari Carmen, me acerco a ver los ánimos que hay en los acampados de sol. En mi paseo por sus estrechas calles, dibujo a algunos personajes y grupos.

museo de la iglesia, oviedo

Impresionantes figuras de santos y vírgenes de madera policromada felizmente aderezadas con el deterioro del paso del tiempo en el Museo de la Iglesia, en la catedral de Oviedo. La primera recuerda a Uma Thurman en Kill Bill.

esclavitud en bolaños

La Audiencia Provincial de Ciudad Real juzgará este martes, 6 de octubre, a J.A.G.R., un agricultor de Bolaños de Calatrava, para quien la Fiscalía solicita dos años y nueve meses de prisión por un presunto delito contra los derechos de los trabajadores. El Ministerio Público le acusa de tener a nueve personas de nacionalidad extranjera trabajando sin contrato, sin estar dadas de alta en la Seguridad Social y sin contar con la correspondiente autorización de trabajo.
Según recoge el escrito de acusación del Ministerio Fiscal al que ha tenido acceso Europa Press, los hechos se remontan a septiembre de 2021, cuando el acusado tenía trabajando simultáneamente en una finca agrícola situada en la carretera CM-4124, que comunica Bolaños con Almagro, a nueve trabajadores extranjeros de distintas nacionalidades. La Fiscalía sostiene que estas nueve personas se encontraban trabajando «sin contrato laboral y sin haber sido dadas de alta en el régimen de la Seguridad Social». Añade además que carecían de la correspondiente autorización de trabajo.
La situación fue detectada cuando se personaron en la finca agentes de la Guardia Civil junto con un inspector y un subinspector de Trabajo de la Delegación de Ciudad Real, según la versión de los hechos recogida por el Ministerio Público.
El Ministerio Fiscal reclama para el acusado una pena de dos años y nueve meses de prisión, además de una multa de 2.700 euros.

Lorena Sánchez en I+Información

conos pirométricos para pruebas en el microondas

Los conos pirométricos o conos de Seger son unos chivatos de mezcla de arcilla y fundentes que sirven para controlar analógicamente la correlación temperatura/tiempo a la que están sometidas las piezas en el horno. Mientras que el pirómetro sólo mide la temperatura en el punto donde está el sensor, el cono te está diciendo si la pieza ha recibido el calor suficiente para madurar o para fundir en el caso de los esmaltes. Son especialmente interesantes en los hornos de leña, en los que se distribuyen en distintos puntos del horno. Cuando el cono se dobla cayendo sobre su base por gravedad, es que ha llegado a la temperatura adecuada.

Para llevar un control profesional de la hornada, los ceramistas colocan de forma rutinaria un grupo de tres conos en fila visibles desde la mirilla del horno: 

-Cono guía (o de aviso): Tiene un número inferior y se dobla primero para avisar que la temperatura final está cerca.
-Cono de cocción (o testigo): Es el cono del valor buscado. Debe doblarse perfectamente hasta tocar la base.
-Cono de protección (o guardia): Tiene un número superior. Debe permanecer erguido para demostrar que el horno no se sobrecalentó.

Quiero urtilizarlos para intentar calcular una correlación de temperaturas entre el microondas y el horno eléctrico usando un pequeño hornito de muestras para microondas. Y de esta forma conseguir muestras rápidas de arcillas y esmaltes antes de hacer piezas finales. Y ampliar mi archivo de muestras con nuevos materiales  y arcillas locales que vayan apareciendo.

los mejores álbumes del año 2026 según the quietus & norman records

01. Microplásticos MPTL: césped en el cielo
02. Francia – Buenos pensamientos, malos pensamientos
03. Guttersnipe – ¡Explosión de extinción!
04. Squarepusher – Kammerkonzert
05. Nuhara – Rama
06. Luz tranquila – Ángel azul brillante plata 2
07. Tara Clerkin Trio – Somewhere Good
08. Simo Cell y Abdullah Miniawy – Morir es el Internet
09. Wendy Eisenberg – Wendy Eisenberg
10.The Heads – Tu lugar bonito se va al infierno
11. Guiones bajos – U
12. Mi nueva banda cree – Mi nueva banda cree
13. Juntas de Canadá – Infierno
14. Una pierna, un ojo – Anciana
15. Cocanha – Flame Folclòre
16. Niños Sordos – Cicatrizes Do Futuro
17. Sunn O))) – Sunn O)))
18. Bill Orcutt y Mabe Fratti – Casi despertando
19. Limpieza en seco – Amor secreto
20. PVA – No más como este
21. Xaviersobased – Xavier
22. Señores de los caballos: ¡Exigen ser llevados vivos al cielo!
23. Hyper Gal – Nuestra Hiper
24. ABADIR – El Primitivista
25. Josué Chuquimia Crampton – Anata
26. Feto – Alto
27. EarthBall – Música de la Tierra real: Volumen 3 y 4
28. Gnod – Crónicas de Gnowt (Vol.1)
29. Construye edificios x Molly Gochman – Continuum
30. Pistola de clavos YHWH – Revista
31. Irmin Schmidt – Réquiem
32. Bergrún Snæbjörnsdóttir – Buscapiel
33. Espectáculo secundario – Funk de Tigray
34. Neurosis: Un amor eterno por un mundo en llamas.
35. Juni Habel – Siempre verde en tu mente
36. Kristen Gallerneaux – Día de la Vida
37. Unión de Malas Madres – Malas Perdedoras
38. K Wata – Dame espacio
39. FRANTX – IDUTYDU
40. Pat Thomas & XT – Strata, Act (Joy Contemporary)*
41. Kim Gordon – REPRODUCIRME
42. Por tormenta – Mis fantasmas se vuelven fantasma
43. Remy Solar – Terreno Pesado
44. Zahn – Purpur
45. Dialecto – Serpiente completa
46. Aja Ireland – Boca de muda
47. Kartas – Lado H
48. Phillip Golub – Barco partisano
49. Converge – El amor no es suficiente
50. Polvo falso: el estruendo decadente del psióptico cerebral
51. Bara & Isa – EP de primavera
52. Ugne&maria – Zotasphere
53. Lea Bertucci – Los días pasan rápidamente Inmersa en la sombra de la eternidad
54. Bong Voyage – Hard Rock Hedonista
55. Hey Colossus – El cielo era salvaje
56. Faucheuse – Como un poignard
57. Mark Jenkin – Rose Of Nevada (Banda sonora original)
58. Señor Jah-Monte Ogbon – Hasta el momento
59. Las Femcels – Tengo que ponerme más guapa
60. Gallina Ogledd - Desconcertada
61. Abigail Caracol – Bermas Rad
62. Jake Muir – Pareidolia
63. Génesis Owusu – Redstar Wu y la Plaga Mundial
64. Tashi Dorji – Nubes bajas se ciernen, esta tierra está en llamas
65. Calacas – Ten Tiger Trax
66. Quentin Tolimieri – Monocromos II
67. Lb Honne – Vigilante de guardia (Parte I)
68. Bill Orcutt – Música en movimiento continuo
69. Joanna Duda – Regina Silva
70. La dulce verdad rosa: ¿Pueden durar para siempre estos tiempos tan maravillosos?
71. Instar Sling – Instar Sling
72. Más Eaze – Estructura de la oración en el país
73. Harry Styles – Kiss All The Time. Disco, Occasionally
74. Bono / Burattini – Ora Sono Un Lago
75. Cambio críptico: Overspace y Supertiempo
76. Pugilista – Sonido encontrado
77. Charli xcx – Cumbres Borrascosas
78. Los Melvins con Napalm Death – Marcha de la Muerte Imperial Salvaje
79. Olivia Rodrigo – Pareces bastante triste para ser una chica tan enamorada.
80. Skintern – Uso gratuito
81. Delphine Dora – La inéluctable pulsación del tiempo
82. Gelbart – Gelbart-TK-745
83. Piernas sobre ruedas – Gobble
84. E El Artista – Seis
85. Cobra – Desgarrado
86. Hoavi – Arquitectónica
87. Caterina Barbieri y Bendik Giske - En la fuente
88. Shane Parish – Guitarra Autechre
89. Xilitol – Fantasía floral
90. Starker – LTD Vol. 1: North Face Nace
91. Nine Inch Nails y Boys Noize – Nine Inch Noize
92. ADULTO. – Despidiéndose de la suerte
93. The Messthetics y James Brandon Lewis – Desfigurar la moneda
94. Fire-Toolz – Redes Lavender
95. Niikkolahs – Áreas de ventanas
96. Accident Fantôme – Objets Enchâssés Dans Un Anneau Planétaire
97. Thurston Moore • Bonner Kramer – Llegaron como golondrinas (Siete réquiems para los niños de Gaza)
98. TOMO – La rueda de la vida
99. Bela – Sonetos de amor coreanos
100. Serokolo 7 – Maramfa Musick Pro

The Quietus

las primeras cerámicas

Los humanos descubrieron la arcilla en la Prehistoria, con varias funciones. Se piensa que, antes de para crear objetos, la usaron como pigmento en las pinturas rupestres, hasta que se dieron cuenta de que, además de color, podían darle forma.

Los primeros objetos cerámicos eran rudos, tanto en su forma como en la técnica cerámica que se utilizaba, que seguramente consistía en aplastarla. Los primeros objetos que se fabricaron eran de dos tipos, por un lado las vasijas o recipientes y, por otro, las pequeñas figuras. Según la misma fuente, al principio abundaban las formas redondas, en forma de rueda, antes de que esta se hubiera inventado. El objeto cerámico más famoso del Paleolítico Superior es la Venus de Dolní Věstonice (República Checa), fechada entre el 29 000 y el 25 000 a.

En la Cueva de Xianrendong (China) se encontraron fragmentos de vasijas de cerámica considerados de los más antiguos del mundo, con una antigüedad de hasta 20 000 años (en pleno Paleolítico tardío/transición).

Mucho antes de que la agricultura se estableciera en Japón, los cazadores-recolectores ya estaban haciendo cerámica en el norte. La cerámica de la cultura Jōmon temprana apareció durante el Pleistoceno Superior, con algunos conjuntos que datan de hace unos 14,000-13,500 años. En Sankakuyama I en la isla de Tanegashima, los arqueólogos recuperaron miles de fragmentos de cerámica de la capa Incipiente Jōmon. El conjunto incluía tanto vasos llanos como macetas decoradas con relieves lineales y bandas.

Pero la cerámica de Jōmon no fue simplemente un invento tecnológico. Se convirtió en parte de una forma de vida cambiante usada para procesar alimentos, interactuar con nuevos entornos, y finalmente profundamente incrustada en prácticas domésticas y rituales. Lo más fascinante es que algunas ollas de Jōmon fueron enterradas deliberadamente dentro de las casas después de haber sido usadas.

Los arqueólogos a veces pueden identificar rastros de su uso anterior -residuos de carbono y decoloración - e incluso estudiar qué lado de la pieza estaba frente al hogar cuando fue depositado. Por lo tanto, una olla rota puede decirnos mucho más que lo que la gente cocinaba en ella. Puede preservar rastros de cómo la gente trataba a los objetos, cómo vivían dentro de sus casas, y posiblemente cómo pasaban las tradiciones entre generaciones. Lo que parece una olla ordinaria puede ser en realidad un registro de comportamiento humano de aquellos cazadores-recolectores asentados que conocieron la cerámica antes del Neolítico.

NeolithicNuggets

Superprof

la revolución de peter voulkos

Peter Voulkos (1924–2002) fue un artista revolucionario estadounidense de ascendencia griega reconocido como la figura cumbre de la cerámica contemporánea. Es famoso por introducir el lenguaje del expresionismo abstracto en el modelado de arcilla, destruyendo la frontera tradicional entre la artesanía utilitaria y las bellas artes. Aunque comenzó como un alfarero tradicional laureado por sus impecables vasijas y platos funcionales, a mediados de la década de 1950 comenzó a concebir el barro exclusivamente como un medio escultórico, produciendo piezas expresionistas abstractas.

Su método de trabajo era casi performático. Voulkos rasgaba, perforaba, golpeaba y acuchillaba la arcilla cruda, ensamblando después pesadas estructuras de gres. El propio rastro de sus manos y las imperfecciones del proceso eran parte fundamental de la obra acabada. Trabajaba con un sentido de improvisación intuitiva similar al de un músico de jazz. Más adelante en su carrera, el uso de hornos tradicionales de leña japoneses (anagama) aportó a sus piezas texturas rugosas y colores térreos únicos debidos al efecto de las cenizas naturales.

Conocido como el padre de la Revolución Americana de la Arcilla o el Movimiento de la Arcilla de California, Voulkos fundó los influyentes departamentos de cerámica del Instituto de Arte Otis (en Los Ángeles) y de la Universidad de California, Berkeley. A través de la enseñanza, transformó la percepción de los museos y críticos de todo el mundo hacia el arte cerámico. Actualmente, sus obras forman parte de colecciones permanentes de élite como el Metropolitan Museum of Art de Nueva York y el MoMA.

Trabajó como aprendiz de moldeador en una fundición de barcos en Portland. En 1943, Voulkos fue reclutado por el ejército de los Estados Unidos durante la Segunda Guerra Mundial, sirviendo como artillero de aviones en el Pacífico. Estudió pintura y grabado en el Montana State College, donde tuvo su primer contacto con la cerámica. Frances Senska fue su maestra y la persona que implantó el programa de artes cerámicas en el centro. La cerámica se convirtió rápidamente en una pasión. Sus 11 kilogramos de arcilla permitidas por semestre por la escuela no eran suficientes, por lo que logró encontrar una fuente de arcilla de calidad de los remolques de los camiones que pasaban por el restaurante donde trabajaba a tiempo parcial. Obtuvo su Máster en Bellas Artes en cerámica en el Colegio de Artes de California, en Oakland. Comenzó su carrera profesional en un taller de cerámica con su compañero de clase Rudy Autio, produciendo vajillas funcionales. En 1953, Voulkos fue invitado a impartir un curso de cerámica de sesión de verano en el Black Mountain College en Asheville, Carolina del Norte. Tras este curso cambió su enfoque creativo. El artista abandonó su formación tradicional y, en lugar de crear vasijas lisas y bien esmaltadas, empezó a trabajar gestualmente con arcilla en crudo, estropeando a menudo su obra con cortes y perforaciones.

Tras fundar el departamento de cerámica artística del Otis College of Art and Design, su obra se convirtió en abstracta y escultórica. En 1959, presentó por primera vez su cerámica de gran formato durante la exposición de la Landau Gallery de Los Ángeles. Esto provocó una reacción radical en el mundo de la cerámica, tanto por lo grotesco de las formas de las esculturas como por la genial combinación de arte y artesanía, y aceleró su traslado a la Universidad de Berkeley. A principios de la década de 1960, instaló una fundición de bronce fuera del campus, anticipándose al Wurster Hall de fundición de metal, y comenzó a exhibir su trabajo en el Museo de Arte Moderno de Nueva York. Se convirtió en profesor titular en 1967, y continuó enseñando hasta 1985.

Si bien sus primeros trabajos se cocieron en hornos eléctricos y de gas, más adelante en su carrera coció principalmente en el horno anagama de Peter Callas, quien había ayudado a introducir la estética japonesa de la cocción de leña en los Estados Unidos. Voulkos también se cuenta entre quienes elevaron la cerámica a la categoría de arte no utilitario y estético. Mientras creaba el departamento de cerámica de la UC Berkeley, sus alumnos estaban autorizados a fabricar una tetera, "sólo si no funcionaba". Las esculturas de Voulkos son conocidas por su peso visual, su construcción de forma libre y su decoración agresiva y enérgica. Durante la conformación, rasgaba, golpeaba y agujereaba vigorosamente sus superficies. En algunos momentos de su carrera, fundió esculturas en bronce; y en épocas tempranas sus obras cerámicas estaban esmaltadas o pintadas y/o acabadas con trazos de pigmentos.

Voulkos también es memorable por las sesiones de escultura de cerámica en vivo que dirigía frente a sus alumnos, demostrando su forma intensa e incluso implacable de trabajar con el material, al mismo tiempo que mostraba su dominio refinado de los matices del oficio. Su búsqueda de creatividad a veces condujo al uso de máquinas mezcladoras de masa comerciales para mezclar la arcilla y al desarrollo de un prototipo para un torno de alfarero eléctrico.^]

Wikipedia

Infocerámica

EstudioOaklandCalifornia

Pinterest

A Brief History.YouTube

Making a sculpture.YouTube

Trabajando en 1992.YouTube

Woulkos en clase.YouTube

Demo 1974.YouTube

RevistaCerámicaCC

AñosRupturaInfocerámica