jueves, 10 de septiembre de 2026
lunes, 7 de septiembre de 2026
acaso la memoria, de álvaro valverde
la fugaz certidumbre del pasado,
un paisaje que el tiempo desvanece
y que la luz asedia desde el fondo.
Miras la estancia quieta, las paredes
donde la tarde deja su penumbra,
y sabes que no hay nadie, que estás solo
frente al espejo limpio de los días.
No hay nada que sugiera sino tiempo,
este rastro sutil de lo perdido,
la sombra de un ramaje en la ventana
y el silencio guardado de la casa.
domingo, 6 de septiembre de 2026
sábado, 5 de septiembre de 2026
jeff wenzel, mi ceramista favorito
Para mí, no ha sido un camino fácil. Ser artista y ganarse la vida como tal es difícil. Aunque he expuesto en muchas galerías durante los últimos 30 años, nunca he podido vivir exclusivamente de mi trabajo.
Me dedicaba principalmente a la enseñanza del arte y tenía mi propio negocio de pintura de casas, y eso me ayudó a superar esta situación… Aunque nunca he tenido problemas para seguir trabajando. Hacer arte me ayuda a reconectar conmigo mismo y le da sentido a mi vida de una manera que ni la pintura de casas ni la enseñanza lograron.
Mi pasión inicial fue la arcilla. Me dediqué a la escultura cerámica y enseñé cerámica desde que estaba en la universidad, y he continuado haciéndolo. Pero desde que regresé a Colorado a finales de los 80, comencé a pintar.
Mi enfoque de la pintura era muy similar al que seguía con la arcilla. Tenía que pintar y construir mis cuadros a partir de elementos de collage que cortaba y reorganizaba, de forma parecida a como trabajaba con láminas de arcilla. Así pues, durante los últimos treinta y tantos años, mi principal interés se centró en la pintura abstracta.
Trabajo de forma intuitiva e instintiva. Mi trabajo es visceral. No es conceptual; es físico y experiencial. Trabajo mejor cuando estoy abierto, relajado y un poco impulsivo, dejando de lado la tendencia restrictiva de mi mente racional. Al ser directa y evitar la autocensura y la duda, suceden cosas más interesantes y soy menos propenso a la artificialidad. La destrucción, la impulsividad y los accidentes son parte fundamental de mi proceso. Me tomo la libertad de pintar encima, de cortar y rasgar, de borrar. Evito cerrarme en banda para no perder la oportunidad de descubrir. Algo emerge de la cacofonía de relaciones dentro de la pintura: un hilo conductor que tiene significado para mí. A veces puedo perderlo o puede que no me lleve a ninguna parte. A veces me conduce a un lugar que me gusta y que no había visitado antes.
Una de mis convicciones más profundas es que toda obra verdaderamente buena trasciende su propia esencia; donde los materiales y las técnicas empleadas se vuelven insignificantes. Para mí, lo que cuenta es la experiencia. Que algo compuesto de materiales ordinarios y cotidianos —cartón, crayones, cuerda— pueda encarnar el poder expresivo intrínseco de cautivar y deleitar me resulta fascinante. Picasso lo dijo: «Lo importante es lo que uno encuentra, no cómo llega a él». El hecho de poder experimentar esto ocasionalmente y en cierta medida en mi propio trabajo es lo que me impulsa como artista.
viernes, 4 de septiembre de 2026
internacionalismo en tiempos difíciles
jueves, 3 de septiembre de 2026
la salvación
Aunque Jesús lo dejó muy claro a lo largo de su vida, en gran medida convertimos el cristianismo en una religión cuyo objetivo principal era la perfección moral personal, alcanzar algún tipo de salvación, «ir al cielo», convertir a otros en lugar de a nosotros mismos y obtener más salud, riqueza y éxito en este mundo. En esa búsqueda, terminamos alineándonos en gran medida con imperios, guerras y la colonización de nuestro planeta, en lugar de con Jesús o los más vulnerables. Todo esto nos ha alcanzado en el siglo XXI.











